绘画与摄影
摄影在 19 世纪早期刚诞生那会，西方画坛瞬间一片恐慌，画家们都认为绘画要“死亡”了，会被摄影代替，这并不是杞人忧天，因为摄影影像实在太逼真了，更主要是它效率高，对于以绘画谋生的画家来说，摄影简直就是一个 “短平快” 的技术平台，不过，后来时间证明，摄影的诞生，绘画并没有“死亡”，画家也没有丢了“饭碗”，依旧继续以画谋生，
至于有人说 绘画比摄影难度高得多，这话似乎有些道理，就同一种表现对象，绘画所花的时间肯定比摄影花的时间更长，这就说明难度高，就费时。好比“愚公移山”与“爆破”，肯定是愚公移山难度高，绘画与摄影就是这种关系，当然了，我们是以工作时间来比较两者的难度；绘画和摄影，两者在 表现技巧 和视觉形式 上有许多可以相互借鉴之处，
比如，构图、光影、色彩、线条以及题材风格都可借鉴，那从两者的相似度来讲，它们被称为“姐妹艺术”，绘画和摄影各自的难度是一样的。并不是说简单的按个快门，就会有一件优秀经典令人赏心悦目的摄影作品出来，摄影的奥妙是“功夫在影外”，作为摄影师，没有对生活的独特见解，没有对许多终极问题的积极追问，没有对世间本质的透彻理解，就不可能拍出好的作品，
同样，绘画亦是如此，作为画家，对色彩没有极致的敏感度，对现实生活没有深刻了解，也是不可能画出一幅好画的，要知道世人的审美眼光总是挑剔的，更何况在绘画史上已有许经典杰作可供对比，一对比，就知道绘画水平如何了，很多人说某某画家的一幅画好几千万的天价，说明画好，其实这是错误面片的认为，一幅画卖多少钱，这是 市场价值，而它不代表画的艺术价值，只要资本市场遗弃艺术，那么那些天价作品，就会无人问津，而经典始终是经典。
论绘画与摄影的难度，这还是要因所描绘（拍摄）的同一种对象而异，比如，同一个女模特，让画家和摄影师各自在作品中表现出来，要以同一种风格表现，看是绘画表现的好，还是摄影表现的好，这两者给人的视觉效果如何。值得注意的是，天气环境会影响摄影创作（不可控制的因素）这也显示了摄影的难度要比绘画的高。
我既喜欢绘画，也喜欢摄影。我是室内设计师，一定要有绘画的基础，才能想象描绘出理想的空间，用现代工艺技术去实现。没有绘画的基础，是无法向业主描述未来的空间效果，更无法展示自己的设计风格和个性特征。
我也喜欢摄影，这些年走了很多地方，只有摄影才能留住美好的时空，捕捉大自然美好的瞬间。同样的地方，不同的角度，就能得到不同效果的图片，有绘画的基础，自然就会刻意的找寻光线和色彩，找最佳的构图，出来的作品才有艺术的价值。
不能讲绘画的难度比摄影高很多，绘画各人可以任意发挥，现实中不存在的幻觉也可以用色彩笔触表达出来，摄影就一定是现实的记录，受环境的影响很大，而且稍逝即纵，不可再来。两者是相辅相成的艺术门类，艺术是相通的，没有高低之分，只要是美的，都被人珍视，珍藏，越来越珍贵。
