“十大”影响中国’摄影师”之一的朱宪民大师，在“记录历史岁月、留住时代变迁”的摄影实践中所付出的心血与努力，永远是我们这些摄影人的楷模。
改革开放以来，中国的摄影师亲历了社会变革带来的惊喜与忧虑，拍摄了大量记录社会发展与变迁、彰显摄影师个人艺术成就的作品，是摄影师用影像对历史的学术丈量、文本关照和视觉存留，是对当今社会变迁的视觉记录和现实生活的个体见证，其中还体现出影像面对未来的历史使命、社会责任与文化担当。
朱公把镜头对准了中国社会的普通百姓，他用影像述说着一代又一代中国人的故事。对普通百姓的关注是朱公一贯的作品风格，也是他摄影之路的初心。朱公被《人民摄影报》授予“人民摄影家”称号。多年的拍摄，百姓们纯朴、善良、坚韧的性格深深影响着朱公，在与朋友们的交往中，对每一个人，他都能真心相待。
我珍藏的这幅作品，就是朱宪民老师的“民以食为天”。是当年在北京工作时朱公所赠，这幅作品就一直挂在我的书房，时刻提醒我南太行的人民当时的艰辛生活，我们更应该珍惜现在的生活，祖辈们为我们打下的江山来之不易。特别是作为一个摄影人，要以朱公为楷模，不忘初心一心为民，真实的记录现在的生活。
《1980·民以食为天》是朱公于 1980 年拍摄于河南林县。人们于户外就餐是中原乡村特有的习俗和景观，摄影家用仰视的角度呈现了对象的尊严感。两个人物形式元素相依相附，特定的时间与地理特征，在人物的传统服饰、背景，以及孩童臂肘下、悬坠着铃铛的细节处得到确定。主体形象的“中国蹲”姿态，劳动者大骨节的粗壮之手，高举着几乎倒扣在脸上、完全遮盖住面孔的那只粗瓷大碗，镜头的定格，在一餐最后这有力的一口……，这个情景的节点，是作品从形式到主题表现张力的核心所在。而身边的孩童那注目的眼神，一定是被这酣畅一口的响声所吸引。这些极富冲击力的视觉信息，在强烈传达着“古往民本食为天！”的同时，耐人寻味的还在于一些细节：画面上的两只碗，不同质地和式样的差别，端碗的手，碗、手间的筷子、动作，以及两者的关系和意味……。这是自古以来，一代一代中原百姓繁衍生存的生动写照。摄影家在现实生活场景中，对于瞬间的敏感和反应，正是来自他对拍摄对象所怀有的真诚和心灵相通的情怀。
【半张老照片】隔壁张奶奶在梳妆箱藏着宝贝，有日聊天时她拿了出来，半张照片早已泛黄，二粒金色扣子，还是黄灿灿的。照片上是帅气的军官，临解放时，国军部队突然要开拨，新婚老公取下合影照分成二份，从衣服上拿下二个扣子。说：等着我，就走了！这一等就是 47 年，一日来了一个年轻人由乡政府人员陪同来寻找张奶奶，带来了骨灰盒和半张张奶奶的年轻时照片！还有二百三十封被退回的书信！两岸相隔，万言千语无法传递，叶落归根是他今生最大的心愿！
张奶奶长长嘘了一口气说：终于等回来了！儿子说这是爸爸？孙子说这是爷爷?？孙子说奶奶? 我帮你把合影用电脑修复吧！张奶奶说，不用你爷爷回来就好，1 年多后张奶奶奇迹班的把照片恢复如初，二个月后张奶奶离世了！
老照片被孙子 p 成了全家福?，他知道爷爷的根在家乡，爷爷回来了奶奶也安心了！
